VELKOMMEN TIL UTSTILLINGSÅPNING TORSDAG 29. januar, kl. 18.00

29.01-22.02

SUSANNE ROTI
«Dresses»

Susanne Roti sine arbeider befinner seg i sjiktet mellom bilde og plagg og mellom idé og virkelighet.
Med kulepenntegninger, printet digitalt på tekstil, forsøker Roti å illudere ulike kjolers stofflighet og tekstur, hvor tegningene smelter sammen med sydde detaljer av dette plagget. Utstillingen «Dresses» utforsker tegning som et viktig ledd i utformingen av tredimensjonal form og som et verktøy for å kommunisere ideer. Verkene binder fortid og nåtid sammen ved at de på en og samme tid viser representasjonen av et plagg og plagget i seg selv.

Susanne Roti (f. 1984, Asker), har studert kunsthistorie på Universitetet i Bergen og på kles- og kostymedesign på Kunsthøyskolen i Oslo, der hun gikk ut med en bachelor i 2013. Hun har allerede rukket å delta på et knippe gruppeutstillinger. Hun bor og arbeider i Oslo. Utstillingen er støttet av Norsk Kulturråd og Billedkunstnernes Vederlagsfond.

Susanne_0243_AdobeRGB_WEB

KJERSTI LANDE
«Somewhere, There»

Grunnlaget for serien «Somewhere, There» ble lagt da Lande valgte å gjengi sin favorittplakat som tegning. Den kom henne i hende i 1999 og viser et foto fra Uluwatu på øya Bali, et sted hun selv aldri har vært og tviler på at hun noen gang vil dra til. Det fungerer mer som et tankested.

Lande valgte å gjengi plakaten for å lete frem årsaker til at den tilfeldigvis hadde blitt så viktig for henne. Uluwatu befinner seg ytterst på kanten av det som ser ut som et ekstra ledd av øya Bali. Fotografiet isolerer fragmenter av virkeligheten. Under avtegningen forsterkes detaljfokuset ytterligere. Blyanten fungerer som et subjektivt seismometer med arket som registreringsflate. Detaljene gjenoppstår flekkvis på papiret. Grafittlaget tar gradvis form. Omgivelser dannes.

Kjersti Lande (f. 1982, Kongsberg), er utdannet på Kunsthøgskolen i Oslo og Kunst- og Designhøyskolen i Bergen. Hun har også studert på Oslo Kunstfagskole og Estetikk på UiO. Hun har deltatt på flere gruppeutstillinger. Hun bor og arbeider i Oslo. Utstillingen er støttet av Norsk Kulturråd.

muluwatu-mplak_WEB

VESLEMØY SPARRE JANSEN
«Hus – Lærdalsøyri»

Utstillingen vil vise bilder (teknikk: gouache) med motiv hentet fra Lærdals trehus-arkitektur og farger. Brannen i Lærdal viste hvor lett det kan ende med tap av vesentlige deler av vår kulturarv. Prosjektet viser hus som alle er representative for denne kulturarven som vi fortsatt har, ikke minst i mindre byer og tettsteder. Brannen i Lærdal, og de verdier som står på spill, har derfor gyldighet for hele landet.

Veslemøy Sparre Jansen (født 1968, Oslo) er utdannet på Statens Kunstakademi i Oslo, Konsthøgskolan i Gøteborg, Nordiska Konstskolan i Finland og Coventry Polytechnic, Art and Design i England. Hun har deltatt på en rekke gruppe- og separatutstillinger. Hun er innkjøpt av både offentlige og private institusjoner. Hun bor og arbeider i Oslo. Utstillingen er støttet av Norsk Kulturråd.

_MG_5893

VELKOMMEN TIL ÅPNING TORSDAG 29. JANUAR KL. 18!

NB: ARTIST TALK / OMVISNING SØNDAG 1. FEBRUAR KL. 13.
Kunstnerne vil være tilstede og snakke om sine arbeider.

Alle utstillingene er støttet av Kulturrådet.

Velkommen til åpning av ‘Øyet i hånden’ (Kunstakademiet i Tromsø) tirsdag 6. januar kl. 18

Øyet_i_hånden_tegning

Se bildet fra utstillingen her.

God jul (og åpningstider)!

julekort_TF

Åpningstider i julen er som følger (Åpent Hus står t.o.m. lille julaften);

Fredag 19. desember: 11-17.
Lørdag 20. desember: 12-16
Søndag 21. desember: 12-16
Mandag 22. desember: 11-16
Lille julaften: 11-17
Julaften – t.o.m 5. januar: Stengt
6. januar: Åpning utstilling Kunstkademiet i Tromsø kl. 18

Østlandsutstillingen 2015 i galleri BOA, galleri LNM og Tegnerforbundet, Oslo

ostlandsutstillingen stempel-logo 2015

SØKNADER kan sendes innen 1. februar 2015 på http://www.ostlandsutstillingen.no/soknadsskjema. Årets utstilling er basert på fri innsendelse for søkere fra Østlandet og Schleswig-Holstein.

Den 36. Østlandsutstilling består av en vandreutstilling i Oslo (06.06.-12.06.2015) og Kiel (17.01.-18.03.2016), seminar (06.06.15), stedsspesifikke verk, performance-program i Oslo, flere formidlingsprosjekter og en to språklig katalog. Årets utstilling er utviklet i samarbeid med galleriene BOA, LNM og Tegnerforbundet i Oslo og billedkunstnerorganisasjon BBK Schleswig-Holstein i Kiel og Landesbibliothek i Kiel.

Med tittelen Wer ist wo wer? Was ist wo was? – Identitet: menneske og sted vises Østlandsutstillingen for første gang på 13 år i Oslo igjen.
I vår samtid er fokus på identitet et stadig tilbakevendende tema. For å oppdage mer av sin egen identitet og for å utvikle den, trenger mennesket å identifisere egne og andres sosiokulturelle miljøer og en tilknytting / distanse til disse. Samtidskunstens mangfold kan inspirere betrakteren til å finne flere sider av sin identitet. Stedet, der man opplever kunsten eller der en oppdager flere sider av sin identitet, er ofte, men ikke alltid, av stor betydning. Derfor er et av de sentrale spørsmålene som vi inviterer kunstnere til å svare på gjennom sitt kunstneriske uttrykk: Hvordan påvirker stedet (inkludert kunst i offentlig grom, kunst i utstillinger, kunst hjemme hos folk) den identitetsdannende prosess hos mennesker? Og hvordan påvirker kunstnernes og betrakterens egen identitet opplevelsen av et sted/rom?

Kunstneren kan utforske sin egen identitet og gir inspirasjon til betrakteren gjennom mange ulike uttrykk: maleri, skulptur , video, lyd, performance, tegninger, grafiske arbeider, stedsspesifikke verk med mer. Om disse arbeidene er kjempe store veggtegninger, bitte små skulpturer, nonfigurative eller figurative – det er opp til kunstneren selv å velge. Alle uttrykk ønskes velkommen til juryeringen. Du som kunstner / kunstnergruppe kan søke med 1-3 arbeider med tilknytning til denne tematikken.

Nytt i 2015:
• Tema for årets Østlandsutstillingen speiles i tittelen: Wer ist wo wer? Was ist wo was? – IDENTITET: MENNESKE OG STED
• Det deles ut tre priser à 15.000 kroner – èn pris til det mest markante 2-dimensjonale verk, èn pris til det mest markante 3-dimensjonale verk og èn pris til det mest markante audio-visuelle verk.
• Det utarbeides et performance-program for Oslo i samarbeid med Performance Art Oslo.

Mer informasjon om tema og reglementet for 2015 på www.ostlandsutstillinge.no