Tegnerforbundet galleri 4. mars – 28. mars: Se bilder fra utstillingen HER

Per Kristian Nygård – The One Thing After Another

” Jeg gjør ofte bruk av militære metaforer og morfologi i mine arbeider, men det er selve grunnprinsippet i f.eks. festningsstrukturen som interesserer meg. Ved å gjøre bruk av den forsøker jeg å si noe om det profane menneskets tilstand.”
– Per Kristian Nygård.

Nygård undersøker hvordan forholdet mellom sosiale og formale aspekter ved arkitektur og byplanlegging setter spor i samfunnet. Formmessige aspekter og materialitet spilles mot sosiale ambisjoner når de kulminerer i ambisiøse politiske prosjekter. I møtet mellom intensjoner, kompromisser og ideologier undersøker han hvordan disse får fysiske, strukturelle utslag i arkitekturen.
Arbeidene starter på mange måter der ideologiene slutter, og fremtrer som rene former som har antatt en en generisk karakter. I utstillingen er arkitekturens formmessige repetisjon tilbakeført til tegnebordet og modellstadiet.

Per Kristian Nygård (f. 1979) er utdannet ved Konsthögskolan i Malmö, og dette er hans første separatutstilling i Oslo. I Tegnerforbundet kommer Nygård til å vise skulptur, grafikk og tegning.



Jone Skjensvold og Lise Bjørne Linnert – Dialogos - visuelle samtaler og kald kaffe

Utgangspunktet for dette tegnesamarbeidet er dialog. Kan tegning annektere dialogens ofte muntlige form? I løpet av det siste halvåret har Linnert og Skjensvold reflektert over dette, og i samtalene seg imellom har de benyttet tegning som kommunikasjonsform.

Et tilbakevendende element i arbeidet er tegningens allmenne forankring, nemlig som et verktøy. Hvilket potensial har tegning i forhold til det å komme med en påstand? Eller i forhold til det å skulle forklare eller beskrive en idé? I undersøkelsen av dette bruker de både det muntlige og skriftlige som referanser. Gjennom ulike tema belyses flere kvaliteter ved samtalen; dens lag av fortellinger, gester, pauser, og ofte flyktige karakter. Utsagn, spørsmål og svar har blitt en integrert del av det ferdige arbeidet.

Lise Bjørne Linnert (f. 1964) er utdannet i Norge og USA. Hun arbeider multimedialt, med installasjon, tegning, tekstil, performance, lyd og foto. Arbeidene er sosialt betinget og tar ofte utgangspunkt i spor; egne og andres, individuelle og kollektive. Sporenes gjentagende karakter bygger opp et uttrykk over tid. Prosjektene er vedvarende og vises som konstellasjoner av dette dokumentariske materialet.

Jone Skjensvold (f. 1967) har sin utdanning fra Statens Kunstakademi i Oslo. Han har prosjektet som arbeidsmetode, og har siden tidlig på nittitallet initiert, utviklet og inndelt arbeidet sitt i en rekke parallelle prosjekter. Fokus er både på prosjektenes innbyrdes forbindelser og på deres sosiale karakter, der forløp og realisering er nært knyttet til samarbeid og deltagelse. De mest langvarige og kjente av disse er Vincent Lunges Institutt og trossamfunnet atotal.

4. - 28. februar 2010

Karen Lidal og Ingrid Lønningdal
BAUEN - WOHNEN - DENKEN Se bilder fra utstillingen HER

Fysiske konstruksjoner danner fundamentet i utstillingen BAUEN - WOHNEN - DENKEN. Karen Lidal og Ingrid Lønningdal viser arbeider som spenner fra tegning og akvarell, til video og tekstil.

Utstillingen har lånt tittel fra Martin Heideggers tekst "Bauen, Wohnen, Denken" fra 1951. Med utgangspunkt i de opprinnelige betydningene til ordene bygge, bo og tenke finner han sammenhenger begrepene i mellom og åpner opp meningslag i de ytre omgivelsene våre. Heidegger beskriver det å bygge som en måte å tenke på – en metode for å lete etter verden og gjøre den beboelig.

Ingrid Lønningdal presenterer serien Compass, Protractor, Ruler and Scissors, der fotografier av bygningsfasader overføres til akvareller. Tittelen antyder hvordan motivene er overført og forstørret via geometriske teknikker. Blyantstrekene på arkene viser utførte oppmålinger og beregninger, og arbeidene ligner en arkitekts eller ingeniørs konstruksjonstegninger. Compass, Protractor, Ruler and Scissors er nærlesninger av eksisterende bygg og omhandler hvordan virkeligheten gjengis, hvordan kunstnere konstruerer bilder, samt hvilke målestokker vi er omgitt av.

Karen Lidal tegner, bygger og bretter i sine performative videoarbeider. This Is All We Need, foregår på ulike steder i byen, hvor hun tegner opp grunnriss til en enkel boligstruktur, basert på mål fra japanske tehus og nordiske årestuer. Lidal presenterer også et tekstarbeid, som er skrevet og "samplet" gjennom flere år, samt en heklet tekst. Arbeidene undersøker hvordan konstruksjon og arkitektoniske grenser setter premisser for livene våre og for sosial organisering. Med gjør-det-selv som strategi, tar arbeidene opp temaer som autonomi og selvberging.

Karen Lidal og Ingrid Lønningdal har begge utdannelse fra Kunstfag, Kunsthøgskolen i Oslo, 2008.

Ingrid Lønningdal (f. 1981) deltar denne vinteren i gruppeutstillingene Labyrint 09 - Writings and Observations, Botkyrka Konsthall, Sverige og Siste produksjon, Schweigaardsgt 33, Oslo, og har tidligere stilt ut på blant annet 0047, GAD og Tegnerforbundet. For tiden jobber hun med et bidrag til en publikasjon i regi av COMMON LANDS – Allmannaretten.

Karen Lidal (f. 1979) har vært med på en rekke gruppeutstillinger, blant annet på GAD, Soft, 0047, Akershus kunstsenter og Nasjonalmuseet i Oslo. Mest kjent er hun kanskje fra prosjektet Kappeland (2007) der hun, i samarbeid med Runa Carlsen, dekket Youngstorget med 1700 kvm avlagte tekstiler.

Bjørn Hegardt – ”HINTERLAND”
7. – 31. januar:
Se bilder fra utstillingen HER
Bjørn Hegardts tegninger signaliserer gjennomgående en sikker sans for stramme komposisjoner og en sterk grafisk strek. Hans figurative uttrykk, for det meste holdt i sort/hvitt, er konsentrert mot det destillerte, og fremhever imaginære rom som samtidig kan oppleves som eiendommelig konkrete i sin renskårenhet. Konturlinjer og rene flater antyder tingenes potensielle symbolkarakter, her er ingen overdreven bruk av detaljer og skyggelegging. I en rekke arbeider bruker Hegardt aktivt stjernehimmelen som motiv, oppdelt i visuelle felt, og stjernene på firmamentet blir energiske og fortettede punkter som kan sies å karakterisere hans formspråk som sådan. Den avklarte ryddigheten i streken beveger seg hele tiden i retning av mer komplekse og gåtefulle sammenhenger. I ambivalente arkitektoniske strukturer, som balanserer mellom urban masse og ruin, og isolerte fremstillinger av gjenstander som møbler, lykkes Hegardt med enkle grep å forrykke tingenes nyttelogikk og invadere dem med kaos. Gjenstander hoper seg opp i klynger, det ryker av det brått organiske inventaret og eksplosjoner kommer til syne; tegningenes mørke underside er konstant tilstede. Gjennom visuelle og begrepslige transformasjoner og forvrengninger skaper Hegardt noe naivt og funklende som settes opp mot parallelle forfallskrefter. 

Line Ulekleiv, 2008


Bjørn Hegardt (f. 1974) er utdannet ved Kunstakademiet i Trondheim og Kunsthochschule i Berlin. Hegardt har hatt utallige utstillinger i inn- og utland, og er også redaktør for det internasjonale tegnetidsskriftet Fukt. Som en av få nordiske tegnere ble han plukket ut til å være med i Phaidons tegneantologi Vitamin D: New Perspectives in Drawing. 

I Tegnerforbundet skal han bl.a. vise noen kortere animasjonslooper, et større arbeid bestående av syv deler, og hvis vi er heldige kommer han til å lage et veggarbeid også.

04. - 28. februar
Karen Lidal og Ingrid Lønningdal


4. - 28. mars
Per Kristian Nygaard og Lise Bjørne/Jone Skjensvold



8. april - 2. mai
Mari Røysamb/Eli Katarina Kjønsberg

6. - 30. mai
Elin Stranger Aune og Ann Iren Buan

3. juni - 15. august
Hanne Ekkeren

For oversikt over utstillingene i 2009 gå hit.